No ríos, océanos de tinta, en un tiempo, ahora, infinitos tejidos de información en las redes sociales habidas y por haber, incontables foros, charlas, conferencias, tesis universitarias, libros, intelectuales de considerable casta como T.S Eliot, Walter Benjamin, lo enaltecen, (sin mencionar el resto de la insondable tribu académica) todo lo que implique promover el influjo Baudelaire, su metafísica y resignación, una figura que se ha ganado la admiración del planeta, que llega a 200 años de nacimiento sin perder el espacio conquistado por su polémica y transgresora manera de verse y ver a la civilización, a través de la poesía. Su única y concluyente manera de hacer filosofía.
Y es que, cuando el canon actúa, el resto lo sigue. O, mejor dicho; cuando Paul Verlaine escribe, todos suelen reconocer de inmediato su huella. Le hacen reverencia. Después se institucionaliza el fervor. Este 09 de abril de 2021 el mal llamado poeta maldito, será recordado como tal. Vivió solo 46 años, atravesado por infinitas imperfecciones, y no pudo intuir, y si intuyó, no pudo enfrentar, a una sombra perversa, malhumorada, su inevitable contenido, que lo acorraló, alcoholizado, bajo los síntomas de hemiplejia y afasia, con efectos de una intratable sífilis que lo mató el 31 de agosto 1867, dos semanas antes de que Carlos Marx publicara el primer tomo de El Capital.
“La rumiante y desprendida poesía que labró Baudelaire con excepcional decoro, apuntaló a una no menos triturada generación de incomprendidos y hedonistas”
Pero, ¿Qué tiene que ver Verlaine, cuya hybris era tan espectacularmente similar o más atrevida que la de Baudelaire? En 1884 publicó un libro, breve, muy breve, titulado Poetas malditos (antología de seis escritores) en el cual no aparece el autor de las proscritas Las flores del mal, donde construyó unos atributos que vehicularon un carácter – a manera de bautizo- para aquellos artistas de espíritu autodestructivo, aun cuando el destino, previamente construido por el karma, le haya dado la mano hacia el otro plano.
La rumiante y desprendida poesía que labró Baudelaire con excepcional decoro, apuntaló a una no menos triturada generación de incomprendidos y hedonistas, que vieron en este monstruo literario una especie de reservorio moral de apasionante estética, claro está, envuelto en una horripilante miseria, sin conexión con el público, que siempre lo observó con indiferencia, aunque es ya más que estudiado, la Francia de ese entonces, no le llegaba ni a los talones. ¿Un desubicado?
“Baudelaire miraba el futuro con espanto, no sin sentir compasión al ver que el experimento humano no era otra cosa que prostitución en estado puro y en formas variadas”
Y no es que trajera al mundo las alforjas repletas de inconsistencia. Más bien, un exceso de verdades insostenibles en su época, cuyas metáforas se vieron exhibida en Las Flores del Mal, a los 36 años, texto ardiente y desenfrenado, por el cual fue acusado de ultraje a la moral pública. El indiscutible padre de la poesía moderna, le hizo el juego a la inquisición literaria y despejó del original media docena de poemas que le generaba alergia a la aristocracia francesa, y que, por esos vaivenes del cosmos, un volumen de ese explosivo origina (1857), fue subastado, en diciembre de 2009, por la casa Drouot de París, en 1,17 millones de dólares.
Un proyecto de filósofo, que estaba empezando a golpear al status quo europeo, en principio, y luego, hizo toser al mundo con sus teorías, como lo fue Friedrich Nietzsche -se comprende que ambos fueron nihilistas por naturaleza- y además la notable influencia del francés (Diarios íntimos y Dibujos y fragmentos póstumos) sobre el alemán, este último indagó sobre la estética del primero y muestra una profunda veneración en relación con su filosofía, pero no deja de ser intransigente, cuestionador, con su visión escéptica de la vida. ¿Cómo se atreve Nietzsche a objetar el nihilismo de Baudelaire y ser parte de la misma simpatía?
“Maldito, sí, en cuanto a que estuvo relegado y despreciado, iluminado con un juicio que se adelantó a su época, presagiando el fetichismo por el consumo…”
Según el traductor y editor mexicano, Ernesto Cavi, muchas de las ideas de Nietzsche son en realidad, primero, ideas de Baudelaire, quien no solo era poeta, sino filósofo, una observación que va a la fuente primaria de esa inquebrantable resistencia intelectual que denuncia frontalmente, y sin vacíos hermenéuticos, la extinción del ser humano a la luz de la civilización del progreso, una oscuridad superlativa y, ahora, marinada en este siglo XXI con los alardes tecnológicos de rigor.
Maldito, sí, en cuanto a que estuvo relegado y despreciado, iluminado con un juicio que se adelantó a su época, presagiando el fetichismo por el consumo, Baudelaire miraba el futuro con espanto, no sin sentir compasión al ver que el experimento humano no era otra cosa que prostitución en estado puro y en formas variadas. Una ansiedad cultural y existencial, que no le daba respuestas al devenir hombre-luz. ¿Quién se atreve en la actualidad, en esta delirante humanidad, a desmentirlo?
Pero, la condición de maldito supone además perversión y una ruindad más bien apegada a la maldad, a la inconsciencia extrema, atributos muy lejos de sugerir el perfil de un hombre, que más bien fue pateado por la coyuntura, nada menor, que le detonó esa vida febril, drogadicta, prostibularia hasta la saciedad, y que no resbaló hasta la oscuridad eterna del mundo subterráneo, gracias a ese prodigioso talento que reconocen todos.
Y podría fácilmente figurar como un resentido extremo, que aulló con furia estos últimos 200 años, pero su obra lo resguarda con aires de inmortalidad, quizás como él mismo dibujaba, “Al fondo de lo ignoto, para encontrar lo nuevo”, su desprendimiento, que no amor ni pasión por el caos, le permite afianzar un punto de vista, de este aquí y ahora pandémicos, según el cual solo la miseria de corazón genera miseria en todos los órdenes de una sociedad, empezando por el político. ¿Quién se atreve a refutarlo?
Su modernidad consistió en una subjetividad que terminó siendo una vía de navegación para la poesía. Si cada época dispone de un estilo que la define, sus figuras literarias, “No soy acaso un falso acorde en la divina sinfonía, porque me muerde y me sacude esta ironía devorante”, así como su descripción objetiva –uno de los mandamientos del Simbolismo- cruda y visionaria, ajustaron con el tiempo ese misterio inherente a sus formas.
Incluso, en el periodismo Baudelaire, el crítico de arte y ensayista, también dejó un rastro imperecedero, como advierte una tesis recién presentada en la Universidad de Sevilla: “El espíritu rebelde del poeta sirvió a la prensa para comenzar a tratar el poder político no como una entidad inamovible e invencible, sino como algo que puede criticarse y castigarse con dureza”.
De sus influencias, varias intersecciones, pero se sabe también que el autor de la trémula La muerta enamorada, el caballero Théophile Gautier, el poeta implacable, o, el “perfecto mago de las letras francesas”, como lo definió el propio Baudelaire, y a quien dedicó “estas flores enfermizas”, admirado por Wilde, Proust y Flaubert, sí sabía cómo respiraba su amigo, qué moraba en su interior, cómo aleteaba su inconsciente, por qué un dandy con saberes, ah, todo un oxímoron, cómo es eso de la belleza del mal, sus demonios y fantasmas, y como sugiere Gautier en el prólogo de la edición de 1868 de Las Flores del Mal: “En Baudelaire siguen siempre a la falta, los remordimientos, las angustias, el hastío y la desesperación: de modo que el pecado se castiga a sí mismo, constituyendo el mayor de los suplicios”.
Fuentes consultadas -Los poetas malditos, de lo subjetivo a lo concreto. Del Moral, Jesús Ros. Revista Anales de la Filosofía Francesa.1985 -Tesis. Influencia de Charles Baudelaire en el periodismo contemporáneo. Año 2020. Autor: Álvaro Barriga Tinoco. https://www.jornada.com.mx/2013/02/03/cultura/a02n1cul https://www.lavanguardia.com/cultura/culturas/20210327/6605201/baudelaire-las-flores-del-mal.html
Siempre vivirá en lo distinto y sublime de la sombra, donde sólo se siembra lo inadvertido y que es el espejo oscuro de muchos. Lo significante se desvanece y un reto desde lo más íntimo blande una espada a muerte que se convierte en flor; no importa si es de un pantano. Es una flor.
Me gusta mucho el artículo, está escrito con un elegante lenguaje.
Hermosa redacción. Gracias